武术导演刘杰这个人, 他是在中国影视动作指导这个领域里面的核心从业者, 他一直都在很深的地方从事武侠片、功夫片还有写实动作电影的幕后创作环节。
他是用那种系统的传统武术功底当做他的技术底色,并且把“动作服务叙事”当作他自己的创作准则大城新闻网, 因此在行业里面形成了辨识度比较高的职业标签。下面我们要从职业背景、代表作品、风格特征以及行业影响这四个方面, 把刘杰的职业生涯全貌完整地呈现出来。
一、武术训练与职业起点
刘杰在他年轻的时候, 接受过那个系统的传统武术训练的事情发生在他身上, 在这段经历的先后顺序之中, 他修习过很多套不同的拳术, 也练习了器械的使用技法, 他还学习了那些对抗性的技巧内容, 他所掌握的技术体系这个范围, 是覆盖到了长拳这一方面, 也包含短打这一领域, 同时也涉及了近身缠斗这种多层次的情况, 他那比较扎实的实战基础条件, 是在于让他后续从事影视动作设计这个工作的时候, 能够确保每一个招式细节都具备真实的力学合理性这个特点的存在, 他这样做而不是纯粹为了追求画面效果而去编造出来的虚假内容。
他这一阶段所经历的这些事, 是让他跟那种只负责纯剪辑的动作指导人员区别开来的地方, 这也就是他的核心能力的来源地所在了, 并且这也决定了他在动作设计方面的那些最基础的那个逻辑啊, 一直都在建立在那些真实的技击原理之上的这么一个状态。
二、代表作品与项目经历
刘杰踏入影视这个行业之后, 他接着就先后来当了好几部可以去电影院看的动作电影的高规格影视集数的武术指导和动作设计人员, 在他参加的那些项目里头, 那些打斗的片断通常会展现出一种在进攻和防守之间的逻辑关系非常完整, 并且节奏方面有紧张也有松弛并处理得当的特点, 这些场景涉及到的类型比较多,包括了街头巷尾的战斗、擂台上面的格斗、进行追逐时的打斗、很多人一起混战的情况以及使用各种器具进行的对抗等多种模式。
他同时在部分作品里面去承担起动作编排的这个职责武术导演刘杰, 并且他还去承担起演员的武术训练的这个职责。
他这么做的目的是为了要让主演在镜头前面能够去完成具有真实感的动作表演。这样做是为了要确保主角不是依赖于替身, 或者是依赖于后期的合成技术。
三、动作设计风格拆解
1. 实战技法作为基底, 所有的打斗编排全部都是以真实的武术技法里的攻和防的原理来做的, 并不靠着高速剪辑或者慢镜头去遮掩动作的连接处, 对演员的身体素质和反应速度的要求是非常严格的。
2. 段落化的叙事结构是这样的, 也就是说, 要把每一场规模比较庞大的打斗场面拆开来, 分为试探这样的阶段, 压制那样的阶段, 反击之后的阶段, 还有最终终结的阶段等等不同的主题段落。
每个部分都要有自己独立的战术目的, 这样做的话, 即便是在视觉上给人那种高速度的强烈刺激的时候, 观众依然还是能够在整个过程里清楚地追踪到剧情的逻辑脉络是怎样的。
3. 在环境互动设计这个方面, 我们要充分地利用台阶、桌椅、那种非常狭窄的巷道以及水面这些空间要素来设计出动作的路径, 以此来减少那些关于空旷场地当中对打所产生的那种单一的感知, 从而进一步地增强了画面当中的一个空间层次。
4. 动作方面需要突出角色的个人特色, 具体办法是根据角色在身高和体型上的差异, 还要参考他们所采用的流派背景, 以此来专门设计出各不雷同的动作表现方式, 从而彻底消除那种大家都用一套打法、看起来完全一样的模板化弊病, 确保每个角色的招式语言都拥有显著的差异化特质。
四、行业定位与职业影响
在国产动作片的创作体系当中,刘杰是属于那种以传统武术的根基为底子、风格偏向写实主义的动作指导人物的。这种情况是和那些走向偏喜剧化那个方向、或者偏向奇幻特效话那个创作方向的团队形成了一种非常明显的区分状态的。
他提出的“真功夫上银幕”的这种创作理念武术导演刘杰, 是在观众对于动作片可信度的要求是在持续不断提升的市场环境之下的, 所以他的这种理念具备了稳定的职业竞争力方面的特点, 同时呢, 它也为新一代的动作指导人员提供了关于技术回归这一块的实践参照方面的东西。
五、延伸查阅
如果读者想要看到更多刘杰在最近项目里的那些动态, 还有他的幕后动作设计手记以及他在行业里的公开访谈内容的话, 是可以直接去访问那个叫做m.lingheal.com的网站进行查看的, 这是因为这个平台一直都在持续收录那些从事动作指导这个群体里的创作资料, 还有他们对一些作品进行的拆解内容, 所以这个平台完全可以作为一个让人们去了解幕后动作设计的参考入口。
